Entre Telones [LUIS FERNANDEZ]

Es un privilegio tener en "Entre Telones" a un excelente actor, director, productor y escritor. Un hombre comprometido con su carrera que se ha ganado la admiración del público, no solo por su gran talento, sino que además por tener su propia visión de vida, para unos correcta, para otros inapropiada. Un ser humano que puede hablar con mucha franqueza, lo que hace que algunas personas sientan un toque de sarcasmo en sus frases. Lo que hace más interesante a este personaje es que no tiene nada que ocultar, nada que temer y sobre todas las cosas "El que dirán" no es una de sus limitaciones. Hace unos meses nos invitó a redactar nuestro propio credo personal, no para que fuera rezado en público, sino como un simple ejercicio terapéutico de conocerse mejor uno mismo. Es allí donde puedes apreciar que su creatividad no solo es aplicada en su trabajo, sino que es compartida con sus seguidores. Te invita a tener algo en que creer, que no necesariamente será lo mismo de mañana. Se encuentra trabajando como siempre para ofrecer lo mejor a su público, en esta ocasión esta en los ensayos generales del famoso musical "CHICAGO" que será estrenada el 23 de noviembre en la Sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño. Estamos a la expectativa de todo lo que va ofrecer en este nuevo proyecto interpretando a Billy Flynn. También tiene que usar los tacones de Tamara, ese es el proyecto cinematográfico  en el cual esta trabajando. El film de Elia Schneider inspirado en la vida de un transgénero venezolana.

A 2.50 la cuba libre, A mi gordo no me lo quita nadie y High son algunas de sus extraordinarias producciones teatrales que mantiene en carterela. 

Nos confesó que no es un hombre de fe.

¿Cómo llegaste a elegir esta profesión?
En realidad fue la profesión la que me eligió a mí. Estudiaba arquitectura en la USB y un día pasé frente al teatro de la universidad y se realizaban las audiciones para el grupo de teatro. Sentí "el llamado" de la vocación y desde ese día no me he bajado de un escenario. Tenía 16 años.

¿Por qué el teatro es un arte?
No sólo es un arte, es la madre de todas las artes.

¿Qué se necesita para ser actor?
Compromiso, disciplina y talento. En ese estricto orden.

¿Cuál es la diferencia entre imitar e interpretar?
No sé de imitaciones, eso es algo para lo que no tengo mayor talento. La actuación no tiene nada que ver con eso, creo.

¿Cuál ha sido tu mejor personaje?
Han habido muchos. Siempre se van haciendo más complejos o uno va eligiendo mejor. Los últimos son de mis favoritos, no sé si son los mejores, pero sí los más complejos. En teatro el Maestro de Ceremonias de Cabaret. En cine Tamara, en la película homónima de Elia Schneider.




¿Algún personaje que quieras interpretar?
Siempre hay alguno pendiente, pero por ahora me entusiasma más que actuar, gestar un proyecto desde la idea hasta su concreción.

¿Con quién te gustaría compartir escenario? 
Tengo muchos actores favoritos. Me encantaría compartir escena con Pacino, Sean Penn, Meryl Streep, Nathalie Portman, Johanson, Blanchet, Clooney, Kidman, Mulligan y un larguisimo etcétera. Mi ambición es insaciable.

¿Cuál es tu obra favorita de este año?
Evidentemente Chicago.

¿Qué no harías en las tablas?
Subestimar a los espectadores haciendo algo que sepa que está por debajo de lo que merece el público.

¿Quién fue la ultima persona que te enseño algo de tu profesión?¿Qué?
He tenido muchos y muy buenos maestros, mi más reciente maestra oficial fue Andrea Brown en el Broadway Dance Center (danza) y Derek Rosemblath (voz) ambos en NY, contribuyeron a elevar considerablemente mis niveles de autoexigencia. Un buen maestro no se complace fácilmente. Pero apartando los maestros oficiales, siempre hay gente que te da lecciones en lo bueno y lo malo. Por ejemplo, mi equipo de Chicago me llena de inspiración con su compromiso y dedicación sin límites y su talento desbordado. 

¿Qué sientes en ese minuto antes y después de una obra?
Soy un animal del escenario, siempre en escena siento que estoy haciendo lo que estoy destinado a hacer en la vida.

¿Cuál sería tu look ideal para un estreno de una obra teatral?
El look es siempre una consecuencia de otra cosa. Es importante sólo si sirve un propósito de construir un personaje. Nada más.

¿Físico o Talento?
Disciplina y compromiso. 

¿Cuál es tu amuleto de la suerte?
Hay gente que dice que el amarillo es pavoso en el teatro, yo creo que eso es una idiotez: lo usé en HIGH y terminó siendo el drama más exitoso de la escena venezolana de la última década, así que no creo en la suerte.

¿Qué mensaje le transmites a los nuevos talentos?
Sin entrenamiento constante y disciplina ferrea no vas p'al baile.

Gracias inmensas a este personaje venezolano, por regalarnos este momento. Nos quedamos a la espera de sus próximos trabajos, de seguro serán de la talla de sus interpretaciones, "Maravillosos".

Para saber más de este mágico personaje te dejamos el link de pagina LUIS FERNANDEZ

Entre Telones [ALEXANDRA BRAUN]

Nuestra próxima invitada en "Entre Telones" es una mezcla de Belleza, Inteligencia y Talento. Ella posee un charm, una mirada penetrante y una gran sencillez. Modelo, actriz, host y empresaria. Ganó el certamen de Sambil Model en el 2005 y luego hizo lo mismo en el Miss Heart el mismo año, ha sido la imagen de muchísimas campañas publicitarias, siendo las ultimas como Kandu, Camerino Make up, Basinger, entre otros. Se encuentra a la espera del estreno de su primer protagónico en la pantalla grande, de la mano del director Abraham Pulido. Vive su primera experiencia teatral con la obra "Boeing Boeing" de Marc Comelleti, compartiendo rol protagónico con los actores Javier Vidal y Karl Hoffman en el teatro Santa fe.

Tiene una línea de accesorios bajo el nombre de Di Braun, (www.dibraun.comjunto a su bella hermana Karina Braun, con quien ademas comparte un programa de radio (Por partida doble) en la emisora play 95.5 fm.

Nos confesó que maneja descalza, que le encantan las gomitas, el te verde, nadar en el mar, dormir y leer mucho. 

Sin duda que esta gran mujer es un orgullo, su actitud ante la vida, ante aprender y ser mejor persona y profesional, son parte de las herramientas que le seguiran abriendo los caminos para llegar al éxito.

¿Cómo llegaste a elegir esta profesión?
Comencé en el medio de la televisión por un casting en Canal i en 2007, y he realizado algunos personajes pequeños en cine como "pura joyitas" "la pura mentira" y comando x", fue en 2011 cuando recibí el llamado para protagonizar la película "Hasta que la muerte nos separe" y fue cuando decidí encaminarme por la actuación.

¿Por qué el teatro es un arte?
El teatro para mi es el arte de la imaginación. Para realizarlo solo basta un actor en un espacio vacío y alguien que lo esté mirando. Un actor puede transformarse en cualquier cosa. Y es un arte porque conlleva discurso, gestos, escenografía, música, sonido y espectáculo.


¿Qué se necesita para ser actor?
Ademas de tener el talento, hay que cultivarse, estudiar, prepararse, ser organizado, aprender otros idiomas, otras disciplinas, controlar los movimientos, controlar el cuerpo, ejercitarse fisicamente. Los directores buscan personas capacitadas, profesionales y sobretodo serias, ya que en el actor se deposita la responsabilidad del éxito de una película. 

¿Cuál es la diferencia entre imitar e interpretar?
Para mi imitar es adoptar por parte de una cosa ciertas características iguales a otra que se toma como modelo e interpretar es tomar esas características y adaptarlas a tu estilo para crear un personaje que se sienta natural y real. 

¿Cuál ha sido tu mejor personaje?
Mi mejor personaje hasta ahora es Diana Montenegro de la película "Hasta que la muerte nos separe". Rebaje 8 kilos para la película, me adentre en el mundo del boxeo y se puede ver esa transición y cambio del personaje desde que comienza hasta que termina.


¿Algún personaje que quieras interpretar? 
Me encantaría poder interpretar a  Marilyn Monroe en la obra "After the Fall" del dramaturgo Arthur Miller. Y también la historia de Eva Braun durante su vida con Adolf Hitler. 

¿Con quién te gustaría compartir escenario? 
James Franco!  

¿Cuál es tu obra favorita de este año?
Boeing Boeing! en el teatro santa fe! 

¿Qué no harías en las tablas?
Desnudos.

¿Quién fue la ultima persona que te enseño algo de tu profesión?¿Qué?
La ultima persona que me enseño algo de mi profesión fue Karl Hoffman, recientemente con la Obra Boeing boeing me dijo antes de comenzar la obra lo siguiente ¨la actuación es como hacer arroz, todos lo pueden hacer, unos lo cocinan bien, otros se les quema, y los otros le ponen picante, sazón, gusto y es cuando ese arroz sabe distinto¨ me causo risa pero al final eso pasa con los personajes, tienes que darle un toque interesante para que no sea un simple personaje y ya sino que trascienda y la gente hable de ti. 
He aprendido de personas maravillosas, Nelson Ortega, Jose Nelson Ortega, William Goite, entre otros...  

¿Qué sientes en ese minuto antes y después de una obra?
Antes siempre esta la adrenalina mas que los nervios y luego la satisfacción! Adoro los aplausos!

¿Cuál sería tu look ideal para un estreno de una obra teatral?
Me gusta mucho el estilo que se usaba en los años 40 o peek-a-boo.


¿Físico o Talento? 
Talento, porque el fisico dependiendo del personaje lo puedes cambiar (engordar, rebajar, cortarte el cabello, etc), siempre con un buen talento puedes hacer cosas extraordinarias mas que tener un bonito cuerpo.

¿Cuál es tu amuleto de la suerte?
Mi coach de actuación

Agradecidos con Alexandra Braun por brindarnos esta entrevista, que siga bendecida con su charm de por vida.

Y si quedas con ganas de saber mas sobre Alexandra, te dejamos el link de su pagina ALEXANDRA BRAUN



Entre Telones [GEORGE AKRAM]



Es un gran honor tener en "Entre Telones" a un maravilloso actor, bailarin y cantante. Hijo de la destacada coreógrafa venezolana Anita Vivas y el reconocido actor que forma parte del Cirque Du Soleil Antonio Drija. Desde muy pequeño empieza su carrera, que con el tiempo se ha ido fortaleciendo. A formado parte de grandes eventos como Los Grammys Latino, Latin Billboards, Festival de Villa del Mar, Premios Lo Nuestro, Premios Juventud, entre otros compartiendo escenario con grandes de la música como: Celia Cruz, Ricky Martín, Shakira, David Bisbal, Alejandro Sans, entre otros.

El Palace Theater de Nueva York, fue su casa durante un gran tiempo, allí perteneció al elenco del famoso musical Broadway "West Side Story", interpretando el personaje de Bernando.

Una clase de asesoramiento en el año 2009 junto a su madre Anita Vivas,  para una obra de teatro "Chicago" del Grupo Teatral "Luz Columba" me llevó a conocer a este excelente actor, digno de admiración, que demuestra que los sueños son alcanzables, siempre y cuando te comprometas con ellos.

Nos confesó que le estimula a nunca bajar la guardia y querer superarse el pensar que hay alguien que pueda hacer su trabajo mejor.

¿Cómo llegaste a elegir esta profesión?
Comencé siendo bailarin... Considero que fue el simple hecho de querer crecer mas como profesional lo que me llevo involucrarme de lleno en la actuacion y el canto.

¿Por qué el teatro es un arte?
Considero que hay muchas razones. Pero mi favorita es porque pienso que es por la oportunidad perfecta que, en mi caso, como actor tengo para involucrar a un público en una historia que los puede hacer olvidar de la realidad y/o el presente que viven.

¿Qué se necesita para ser actor?
Compromiso.

¿Cuál es la diferencia entre imitar e interpretar?
Imitar es simplemente proyectar de algo que ya existe, una copia. Mientras que en la interpretacion tienes el reto de crear; incluso si aun necesitas reencarnar en un personaje ya existente.... Ese, para mi, es el verdadero reto del actor: Crear.

¿Cuál ha sido tu mejor personaje?
Hacer el papel de "Bernardo" en el Revival de West Side Story en Broadway.


¿Algún personaje que quieras interpretar?
Si. Pero soy de los que se reserva ese secreto :D.  Sin embargo trato de que cada personaje que hago sea lo mas diferente al anterior.

¿Con quién te gustaría compartir escenario? 
Basado en el trabajo que he visto de ellos en obras de teatro me gustaria mucho trabajar en una obra con Daniel Lugo, Rafael Romero, Denzel Washington, Alfred Molina, Elba Escobar, Emilio Lovera y Brian D'arcy James.

¿Cuál es tu obra favorita de este año?
Soy fan de la comedia: Taxi y Conyuges.

¿Qué no harías en las tablas?
Perjudicar a un colega.

¿Quién fue la ultima persona que te enseño algo de tu profesión?¿Qué?
Una alumna de la academia de Anita Vivas que contrate para un evento. Este es su primer trabajo; Y mas que aprender, fue rectificar que siempre el entrenamiento, el trabajo y la paciencia te lleva a lograr metas que quiza parecian lejanas.


¿Qué sientes en ese minuto antes y después de una obra?
Antes: Adrenalina. Despues: Agradecimiento.

¿Cuál sería tu look ideal para un estreno de una obra teatral? 
Hahaha, No tengo ninguno. Creo que depende de lo que se haga luego de que termine la funcion. Eso si, siempre limpio y oliendo bien.

¿Físico o Talento? 
Ni uno ni el otro en su totalidad. La parte obvia del fisico es que de llegar solo por eso te convierte en alguien popular mas no exitoso o respetado; y en mi opinion el exito entre muchas cosas es el respeto del medio y del publico. Y con respecto al talento, lo puedes tener de sobra, pero si tu etica de trabajo y ego se sobreponen tarde o temprano el fracaso va garantizado.

¿Cuál es tu amuleto de la suerte?
Rezar justo antes de salir a escena.

Muchísimas gracias a George Akram por regalarnos esta grandiosa entrevista y desde áca le auguramos un futuro no solo lleno de popularidad sino marcado de éxito dentro y fuera de su tierra venezolana.

Y si quedas intrigado con George, aca te dejamos el link de pagina GEORGE AKRAM